Source: https://youtu.be/HEsAXZg-S04

Source: https://youtu.be/_WsfZ5L9NtM

À la différence de l’impression au moyen de caractères mobiles déjà employé en Orient, la technique de Gutenberg ouvre la voie à la production en série de toute sorte de textes et images, en tirant profit du fait que tout texte alphabétique est constitué d’un nombre réduit de lettres, de marques de ponctuation et d’espaces. Gutenberg utilise un moule à main qui permet de fabriquer en série des caractères en plomb, qui sont ensuite composés pour former un texte, tiré en grande quantité sur une presse à imprimer.
Contrairement aux caractères mobiles coréens, moulés dans du sable et ayant donc des dimensions relativement imprécises, ceux de Gutenberg sont réguliers et peuvent être composés avec une grande précision. Grâce à la normalisation des dimensions de ses « types », la surface de la composition est parfaitement plate. Cela lui permet de mettre au point une presse à imprimer exerçant une pression uniforme sur la feuille, grâce à un système de vis et de platine.

L’imprimerie typographique permet d’augmenter de manière spectaculaire la vitesse de reproduction de l’écrit.

Source: https://youtu.be/bbAADHJgew4

What makes type specimens so appealing? What do they tell us about the history of type marketing and production? How did they reshape graphic design and inform the use of specific typefaces? What are the challenges of digitizing specimens and sharing them with the world? How are contemporary designers using and learning from them? This talk will touch on these topics, present some of the most striking and rare examples from the Archive collection, and announce a new publication focused on specimens of the 1920s–60s, the height of type foundry ephemera publishing.

Source: https://www.youtube.com/watch?v=PUW89NpDYJw

Source: https://www.youtube.com/watch?v=xjxyEwjG2Es

L'histoire de l'identité visuelle et sonore de Canal+, de 1984 à aujourd'hui.

En 1984, Étienne Robial imagine l'identité visuelle de Canal+ et donne naissance, par la même occasion, à la notion « d'habillage télévisuel ». Retour sur l'aventure graphique et visuelle de la première chaîne cryptée en France, à travers un récit ponctué d'archives.

Derrière le plus - l'histoire de l'habillage de Canal+
Première diffusion le 4 novembre 2019.

Source:
Valentin Socha - https://www.youtube.com/watch?v=tqfuRrBfeN0

Mathieu Réguer:
http://www.mathieureguer.com/

Une vidéo d'Hergès Production

Source: https://www.youtube.com/watch?v=SC1UnZ1bfrs

I did this in Typography 1 in Carnegie Mellon University's school of design (Fall 2013), taught by Dan Boyarski.
Students were charged to make an animated presentation of a randomly selected influential designer or design studio.
BLOG: http://josheitendesign.tumblr.com/
WEBSITE: http://josheiten.com

Dans cette nouvelle vidéo, on vous dévoile l'interview exclusive de Jean-François Porchez, grand typographe français, venu présenter son travail à l'agence.

Au programme : conversation sur la typographie, mais aussi sur l'ADN et l'univers de la marque.

Source: https://www.youtube.com/watch?v=k8IUGMhijaU

Dans le cadre de la publication du vingt-deuxième numéro de Graphisme en France, le Centre national des arts plastiques (Cnap) a organisé, le 8 décembre 2016, une journée de présentation de l’actualité de la recherche en design graphique et en typographie. Cette rencontre a réuni ceux qui, par leurs recherches, contribuent aux questionnements liés à cette discipline.

source: https://www.youtube.com/watch?v=vZO9auISmUQ

Source: https://vimeo.com/12146944

Source : https://vimeo.com/50047246

Ce sont ces différents paramètres que je souhaitais introduire dans mon animation à travers l’idée d’une typographie personnage. J’avais envie de faire parler la typographie, de la laisser exprimer sa personnalité, et par là, d’offrir un outil qui permette de mieux la connaître et la comprendre. Ici, Futura en typographie star nous parle d’elle, de ses projets, de son passé. Tantôt intime, pressée, émouvante, exigeante, sexy, drôle, elle se livre ici sans complexe.

Scénario largement écrit grâce à l’ouvrage : « Futura, une gloire typographique », d’Alexandre Dumas de Rauly et Michel Wlassikoff.

Source: Evantias Chaudat - Vimeo
https://vimeo.com/57919977

En 2014, le Centre de Création Contemporaine Olivier Debré, à Tours, lançait dans le cadre du 1% artistique un concours unique: créer un caractère typographique qui exprime la rigueur et l’épure géométrique du bâtiment construit par les architectes Manuel et Francisco Aires Mateus, pour le nouveau centre d’art, au cœur de la ville.

Le film raconte l’histoire du caractère créé par André Baldinger et Toan Vu-Huu en réponse à ce concours. Le duo a d’abord cherché à comprendre «de l’intérieur» le projet architectural pour en isoler les traits les plus distinctifs: son caractère géométrique basé sur des volumes en cube; ses ouvertures créées par le déplacement des volumes; son jeu avec la lumière…

Le processus comprend des étapes-clés: les intentions typographiques ou le repérage des détails identifiants, les premières esquisses, la création du logo, la modulation des traits et l’affinage des détails, la création d’une «famille» de caractères qui permette au CCCOD d’être reconnu alors même qu’il passe des lettres aux chiffres, d’une langue à une autre.

Raconté par le duo avec des images réelles et du «motion design» (de l’animation d’éléments graphiques), le film montre que créer un caractère implique une réflexion globale, qui s’appuie sur les contraintes propres à une commande, à un contexte, mais aussi s’inscrit dans une histoire, les caractères se répondant aux uns aux autres, s’inscrivant dans une filiation et des références.

S’adressant à la fois à un public qui a envie de découvrir les «coulisses» de la création d’un caractère et au public averti de la communauté graphique qui suit le travail du duo, le film révélera qu’un caractère spécifique est un élément puissant dans le dialogue d’un lieu avec le monde extérieur; il est son premier ambassadeur, son «signe» distinctif.

https://vimeo.com/219526918